Νίκος Φλώρος: Η Τέχνη της Ανακύκλωσης και η Δημιουργία Μνημείων από Μάχες Χαλύβων και Αλουμινίου
Καλεσμένος : Νίκος Φλώρος
Συνέντευξη : Λιλικα Αρνακη
- Νίκος Φλώρος: Η Τέχνη της Ανακύκλωσης και η Δημιουργία Μνημείων από Μάχες Χαλύβων και Αλουμινίου
-
Στη σύγχρονη εικαστική σκηνή, λίγοι καλλιτέχνες έχουν καταφέρει να συνδυάσουν την καινοτομία με την παράδοση, τη μνήμη με την αναγέννηση των υλικών, και τη μονιμότητα με την ανακύκλωση.
Ο Νίκος Φλώρος είναι ένας από αυτούς. Χρησιμοποιώντας ανακυκλώσιμα υλικά όπως τα αλουμινένια κουτιά και τον χάλυβα, έχει δημιουργήσει έναν εντελώς νέο δρόμο στην τέχνη της γλυπτικής, κατοχυρώνοντας το 2003 μια πρωτοποριακή τεχνική που τον έχει καθιερώσει διεθνώς.
Από τα έργα του που κοσμούν δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους παγκοσμίως, έως την αναγνώριση του έργου του από το εκπαιδευτικό σύστημα της Βραζιλίας, ο Νίκος Φλώρος συνεχώς καταρρίπτει τα όρια της δημιουργικότητας.
Στη συνέντευξη που ακολουθεί, ο ίδιος μοιράζεται τις σκέψεις του για τη σύνθεση του έργου του, τις επιρροές του και το πώς η τέχνη του παραμένει ζωντανή και επίκαιρη μέσα στην αέναη διαδικασία της ανακύκλωσης και της εξέλιξης.
- Λ.Α : Η Σχέση με την Ελλάδα: Σε ποιο βαθμό η ελληνική σας καταγωγή και η σχέση με την ιστορία της χώρας επηρεάζουν το έργο σας; Ποιες είναι οι βασικές επιρροές από την ελληνική κληρονομιά που συνυφαίνονται στην τέχνη σας;
Νίκος Φλώρος: Η ελληνική μου καταγωγή είναι όχι μόνο μια αφετηρία, αλλά ένας συνεχής διάλογος με το παρελθόν, ένα νήμα που διατρέχει το έργο μου σε κάθε του εκφανση. Η Ελλάδα, με τη βαριά της ιστορική και αισθητική κληρονομιά, δεν αποτελεί για εμένα έναν γεωγραφικό προσδιορισμό, αλλά μια διαρκή πηγή ενόρασης.
- Λ.Α : Η Αξία της Μονιμότητας: Η προσέγγισή σας τονίζει τη μονιμότητα των υλικών. Ποιες είναι οι σκέψεις σας πίσω από την απόφαση να χρησιμοποιείτε υλικά όπως ο χάλυβας και το αλουμίνιο, που συνήθως θεωρούνται «προσωρινά»;
Νίκος Φλώρος: Η επιλογή υλικών όπως το αλουμίνιο και ο χάλυβας ατσάλι δεν είναι απλώς τεχνική απόφαση —είναι φιλοσοφική τοποθέτηση.
- Λ.Α : Η Διεθνής Καριέρα: Έχοντας εργαστεί σε πολλές μεγάλες πόλεις του κόσμου, πώς βιώνετε την αναγνώριση και τη σύγκριση της τέχνης σας σε διεθνές επίπεδο; Τι σημαίνει για εσάς η αναγνώριση του έργου σας στη Βραζιλία και η ενσωμάτωσή του στα σχολικά εγχειρίδια;
Νίκος Φλώρος: Η διεθνής αναγνώριση, είτε προέρχεται από ένα μουσείο στη Νέα Υόρκη είτε από μια έκθεση στη Βενετία ή από την υιοθέτηση ενός έργου στα σχολικά εγχειρίδια της Βραζιλίας, είναι μια επιβεβαίωση πως η τέχνη υπερβαίνει τη γλώσσα.
- Λ.Α : Η Μαρία Κάλλας και η Έμπνευση για την Όπερα: Έχετε δημιουργήσει έργα αφιερωμένα στη Μαρία Κάλλας, χρησιμοποιώντας χάλυβα ως κύριο υλικό. Πώς προσεγγίζεις μια τέτοια προσωπικότητα μέσα από την τέχνη σας και τι θέλετε να μεταφέρετε με αυτά τα αφιερώματα;
Νίκος Φλώρος: Η Μαρία Κάλλας είναι μια αρχετυπική μορφή —η φωνή της είναι μνήμη, είναι θραύσμα ψυχής, είναι τραγωδία και κάθαρση ταυτόχρονα.
- Λ.Α : Υλικό:πώς επιλέγεται το υλικό για κάθε έργο σας και ποια είναι η φιλοσοφία πίσω από τη «μονιμότητα» που αναζητάτε στα δημιουργήματά σας;
Νίκος Φλώρος: Το υλικό με επιλέγει όσο εγώ το επιλέγω. Στα έργα μου, το υλικό δεν είναι δούλος της φόρμας —είναι φορέας μηνύματος. Αναζητώ υλικά που κουβαλούν μνήμη, αντίσταση, διάρκεια.
- Λ.Α : Συμβουλή:Τι θα συμβουλεύατε έναν νέο καλλιτέχνη που ξεκινάει τώρα την πορεία του στον χώρο της γλυπτικής και των εικαστικών τεχνών;
Νίκος Φλώρος: Σε έναν νέο καλλιτέχνη θα έλεγα: να μη φοβηθεί τη μοναξιά, να καλλιεργήσει την πειθαρχία και να αφουγκράζεται τον εσωτερικό του κόσμο χωρίς εκπτώσεις.
- Λ.Α : Μελλοντικά Σχέδια και Επιρροές: Ποια είναι τα επόμενα βήματα στην καλλιτεχνική σας πορεία; Υπάρχουν νέα έργα ή ιδέες που επιθυμείτε να εξερευνήσετε στο μέλλον, ίσως με νέα υλικά ή τεχνικές;
Νίκος Φλώρος: Το μέλλον δεν είναι για μένα ένας σταθμός αλλά ένα ρεύμα που με καλεί να συνεχίσω να εξερευνώ. Σκέφτομαι νέες ενότητες έργων, με έμπνευση από το φως ως φιλοσοφική και φυσική πραγματικότητα.
Εξετάζω τη χρήση νέων σύνθετων υλικών, ακόμα και βιομηχανικών υπολειμμάτων, ως φορείς αισθητικής και μνήμης.
Ιδιαίτερη θέση στα επόμενα βήματά μου κατέχει η σειρά γλυπτών με το ηχόγραμμα, εμπνευσμένη από το ηχητικό αποτύπωμα της φωνής της Μαρίας Κάλλας.
Στην ουσία, επιχειρώ μια γλυπτική μετάφραση του ήχου – του αόρατου αυτού φορέα συγκίνησης – σε υλική μορφή.
Το ηχόγραμμα, ως οπτική αναπαράσταση της φωνής, αποκτά για μένα μια σχεδόν μεταφυσική διάσταση: είναι η «γραφή» της ψυχής πάνω στον αέρα.
Στη συγκεκριμένη σειρά, το γλυπτό δεν απεικονίζει· αποτυπώνει.
Δεν εξωτερικεύει τη μορφή, αλλά τη δόνηση, τη μνήμη του ήχου, τον παλμό που αφήνει ο τόνος και η ένταση μιας ανθρώπινης φωνής.
Το υλικό – ο χάλυβας – γίνεται επιφάνεια αντήχησης, ένας καθρέφτης του άυλου. Πρόκειται για μια προσπάθεια να παγιδευσω το άπιαστο, να αναδείξω τη φωνή όχι ως πληροφορία, αλλά ως εσωτερική αρχιτεκτονική της ύπαρξης.
Φιλοσοφικά, η σειρά αυτή εγείρει ερωτήματα για το τί σημαίνει να θυμάσαι.
Όταν ο ήχος σωπαίνει, τι μένει; Το ηχόγραμμα γίνεται, τότε, σύμβολο του αποτυπώματος που αφήνει το πνεύμα στον χρόνο. Όπως οι αρχαίοι επιτύμβιοι λιθοι διασώζουν το ίχνος μιας ζωής, έτσι και αυτά τα γλυπτά φέρουν τη μαρτυρία ενός άλλου είδους ζωής — αυτής της φωνής που μεταμορφώνει.
Οραματίζομαι, λοιπόν, μια σειρά που δεν θα εικονογραφεί τη μνήμη, αλλά θα την ενσαρκώνει. Και ίσως τελικά, μέσα από αυτά τα έργα, να αφουγκραστούμε ξανά τη σιωπή όχι ως κενό, αλλά ως απουσία γεμάτη παρουσία.
Είναι τιμή μου να μοιράζομαι αυτές τις σκέψεις με το κοινό σας.
Πιστεύω ότι η τέχνη δεν ανήκει στον δημιουργό της —ανήκει σε εκείνον που τη βλέπει και τη βιώνει.
Αν, μέσα από τα έργα μου, κάποιος αισθανθεί για μια στιγμή πιο κοντά στον εαυτό του ή στον κόσμο, τότε το έργο έχει βρει τον προορισμό του.
ΛΙΛΙΚΑ ΑΡΝΑΚΗ Θέλω να εκφράσω τις πιο θερμές μου ευχαριστίες για την τιμή να συντάξω αυτό το κείμενο για τον Νίκο Φλώρο, έναν καλλιτέχνη που με την τέχνη του ανατρέπει τα όρια της δημιουργικότητας και της συνείδησης.
Η δουλειά του δεν είναι απλώς μια καλλιτεχνική έκφραση· είναι μια φιλοσοφική πράξη που ακουμπά την καρδιά του ανθρώπου, αναδεικνύοντας την ομορφιά της ανακύκλωσης, της μνήμης και της αέναης αναγέννησης.
Ο Κ. Φλώρος μετατρέπει το εφήμερο σε αιώνιο, το βιομηχανικό σε καλλιτεχνικό, και τον άνθρωπο σε ειλικρινή δημιουργό μέσα στο παρόν.
Η αναγνώριση της τέχνης του σε διεθνές επίπεδο είναι ένα σύμβολο για την παντοτινότητα του δημιουργικού πνεύματος. Κάθε έργο του, φορτωμένο με το βάρος της ιστορίας και την αναγκαιότητα της αναγέννησης, αποτυπώνει την αξία του να δημιουργείς με συνείδηση και σκοπό.
Ευχαριστώ τον Νίκο Φλώρο για την έμπνευση που μας προσφέρει, και για το γεγονός ότι με το έργο του μας καλεί να δούμε τη ζωή και την τέχνη με μια νέα, βαθύτερη οπτική.
- Με εκτίμηση,
- Λιλίκα Αρνάκη
Συντάκτης, Vima365.gr
Greek
Arabic
Chinese (Simplified)
Dutch
English
French
German
Italian
Japanese
Portuguese
Russian
Spanish
Συγκλονιστικός σαν καλλιτέχνης,σαν εμπνευστής κ σαν δημιουργός!!!